Introducción

Capítulo 1
“Tratar de crear poco a poco el arte decorativo argentino”. Industria, belleza y modernidad en las grandes exposiciones de entre siglos

Un microcosmos en un pabellón: las exposiciones universales
Las Exposiciones del Centenario
> La alta sociedad del Centenario y su interés por Europa
> La organización de la Exposición y sus grandes áreas temáticas
> “Una flor que parece a la vez una libélula herida”: las artes decorativas en la EIAC
> “Fuente próvida de bienestar y riqueza”: la industria en la Exposición
“Una completa demostración de su universal falta de gusto”: ¿cómo instaurar un arte decorativo argentino?

Capítulo 2
Superabundancia de artistas incapaces de ganarse el pan: relaciones y diferencias entre la educación técnica y artística a principios del siglo XX

“Es preciso que vuestros hijos sean simples artesanos”: discusiones en torno a la enseñanza media
La enseñanza artística en las escuelas profesionales y de artes y oficios
> Los “obreros inteligentes” en las Escuelas de la Sociedad de Educación Industrial
> Las “obreras artistas” en las escuelas profesionales para mujeres
Los objetivos de la triple formación de la Academia Nacional de Bellas Artes
> Los primeros años de la Academia en Argentina
> La propuesta educativa de la Academia ante la escasez de “artistas genios”

Capítulo 3
Sociedades, exposiciones y manuales para la creación de un arte decorativo nacional (1911-1930)

“Arte decorativo embrionario”: el lugar de las artes decorativas en el Salón Nacional (1911-1919)
“Hay arte decorativo, más de lo que sospechábamos”: la creación de los Salones Nacionales de Artes Decorativas (1918-1924)
> La creación de la Sociedad Nacional de Arte Decorativo
> Los Salones Nacionales de Artes Decorativas
“El pueblo también tiene derecho a la belleza”: Exposiciones comunales de artes aplicadas e industriales (1924-1928)
> La industria en ese momento
> La organización de las Exposiciones
> Los objetos del arte y la industria
> Actividades artísticas y culturales
> Los discursos de apertura en las Exposiciones
Un arte nacional y americano: la producción nativista de artes decorativas en salones y exposiciones
Manuales, silabarios y gramáticas: instrucciones para un arte decorativo americano

Capítulo 4
Profesores de dibujo o maestras artesanas: los cambios en la Academia y la salida laboral de la escuela profesional (1920-1942)

Debates y transformaciones alrededor de la educación artística nacional
> La anexión de la Academia a la Facultad de Filosofía y Letras
> La reestructuración de la Academia en 1920
La educación en artes aplicadas en Buenos Aires: la Escuela Profesional n°5 “Fernando Fader”
> Arte y decoración en la Escuela Profesional n°5
> Aplicar las artes a la industria: las graduadas como trabajadoras de taller

Capítulo 5
“Una indispensable obra de progreso y reparación”: consolidación parcial de las instituciones dedicadas a las artes decorativas (1936-1943)

“Mucha cosa fea. Alguna muy fea”: las exposiciones de artes decorativas
> “Las artes aplicadas a la vida moderna”: la exposición internacional de París en 1937
> Salones Nacionales de Artistas Decoradores
“La palaciomanía”: de palacio Errázuriz a Museo Nacional de Arte Decorativo
> El proyecto no concretado de un “Museo de Artes Decorativas e Industriales”
> El proyecto que sí se materializó: un Museo Nacional de Artes Decorativas
> El Museo en sus primeros años
La dimensión artística de las cristalerías Rigolleau
> Sus directivos
> El trabajo en la fábrica

Conclusiones

Bibliografía y fuentes